Berlín cambia constantemente. La escena artística de la ciudad también se reinventa constantemente. Esta agitada historia -desde los inicios del modernismo en torno a 1900 hasta la década de 1980- es el tema de nuestra exposición permanente "Arte en Berlín 1880-1980". La colección de la Berlinische Galerie se presenta en más de 1.000 metros cuadrados. Entre las cerca de 250 obras expuestas se encuentran obras poco o nunca expuestas de pintura, arte gráfico, fotografía, arquitectura y archivos. El recorrido es un viaje por Berlín en 17 capítulos: El Imperio Alemán, la República de Weimar, la dictadura nacionalsocialista, un nuevo comienzo después de 1945, la Guerra Fría en la ciudad dividida y los conceptos sociales y de estilo de vida alternativos que se desarrollaron a la sombra del Muro en el Este y el Oeste. A partir de finales de la década de 1970 se desarrolló en Berlín Oriental una escena cultural alternativa. En Berlín Occidental, al mismo tiempo, las agresivas obras de la Neue Wilde atrajeron la atención internacional hacia la ciudad dividida.

Artes visuales
Las principales obras de arte visual incluyen pinturas y esculturas de grandes artistas como Max Liebermann, Max Beckmann, Otto Dix, Naum Gabo y Wolf Vostell. También hay obras de representantes menos conocidos del Impresionismo, el Expresionismo, la vanguardia de Europa del Este, la Nueva Objetividad, el Art Informel y la pintura figurativa de los años sesenta y setenta. Se presta especial atención a los artistas que cayeron en el olvido como consecuencia de las dos guerras mundiales y, en particular, de la represión del arte y los artistas bajo el régimen nacionalsocialista, como Felix Nussbaum, Hannah Höch y Werner Heldt.

Fotografía
El Landesmuseum posee una de las colecciones de fotografía artística más importantes de Alemania. Muestra la contribución de Berlín al desarrollo del medio desde 1900 hasta 1980: fotografía callejera temprana en torno a 1900 (Heinrich Zille), fotografía artística que surge al mismo tiempo (Nikola Perscheid, Rudolf Dührkopp), fotografía modernista de los años 20 (Raoul Hausmann, Fritz Brill, Alexander Rodtschenko), fotografía periodística de la época (Erich Salomon), imágenes de propaganda del nacionalsocialismo de la revista "Volk und Welt", la fotografía de posguerra, la fotografía abstracta y subjetiva de los años 50 (Fritz Kühn) y la nueva fotografía de autor de los años 70 (Michael Schmidt).

Gráfica
Amplias colecciones de dadaísmo (Hannah Höch, entre otros), Nueva Objetividad (Jeanne Mammen, Gertrude Sandmann) y arte posterior a 1945 (Hans Uhlmann, Werner Heldt) son los puntos centrales de la Colección Gráfica. Mientras que las obras de Hannah Höch pueden admirarse actualmente en la exposición especial Dadá África y se prepara una gran muestra sobre Jeanne Mammen para 2017, las obras de Gertrude Sandmann y Hans Uhlmann arrojan luz sobre los difíciles años entre 1933 y 1945 y los dibujos de Werner Heldt sobre el despertar melancólico después de 1945.

Archivos de artistas
Catálogos, revistas, fotografías históricas y documentos del comercio del arte procedentes de los archivos de artistas del museo sirven para rastrear las primeras formas de comunicación del arte moderno. Partiendo de las exposiciones pioneras de la Secesión berlinesa, la exposición abarca el periodo hasta el despertar revolucionario de la República de Weimar. Se pueden descubrir estrategias innovadoras como las postales de artistas y obras de arte publicadas por Herwarth Walden para su galería Der Sturm, así como las guías de exposiciones del Grupo de Noviembre, que pretendían atraer a un público nuevo.