Après d'importants travaux de rénovation, le musée des arts décoratifs du Kulturforum se présente sous un nouveau visage depuis le 22 novembre 2014. Le bâtiment, conçu par Rolf Gutbrod en 1966 dans l'esprit du modernisme d'après-guerre, a été profondément remanié par le cabinet d'architectes Kuehn Malvezzi. Le foyer et l'escalier apparaissent désormais clairement structurés avec des luminaires blancs. La caisse, le bureau d'information et le vestiaire sont disposés comme des éléments cubiques et sont en retrait dans la pièce en raison de leur langage formel réduit. L'escalier est unifié par le gainage généreux des éléments horizontaux de l'escalier et, en même temps, son caractère sculptural est souligné

Un système d'orientation mémorable avec des super panneaux rouges clarifie la structure spatiale du bâtiment et guide les visiteurs à travers le bâtiment. Les salles d'exposition pour les domaines de collection de la mode, du design et de l'art nouveau à l'art déco ont également été réaménagées.

Une maison pour l'art, la mode et le design

En tant que maison présentant une grande variété d'expositions, de styles et de matériaux, le Musée des Arts Décoratifs propose différentes visites thématiques. Dès l'entrée, la nouvelle galerie de mode attire l'attention : dans des salles obscures avec de grandes vitrines intégrées, environ 130 costumes et autant d'accessoires sont mis en scène comme dans une arcade de vitrine. La visite est comme une promenade à travers 150 ans d'histoire de la mode, devant les créations de couturiers célèbres tels que Paul Poiret, Elsa Schiaparelli et Christian Dior. C'est la première fois que Berlin dispose d'une exposition permanente thématiquement complète sur la mode. La présentation est basée sur la collection internationale acquise par Martin Kamer et Wolfgang Ruf en 2003.

Les classiques du Bauhaus dans la collection design

Un autre point fort est la collection de design nouvellement installée au sous-sol. La sélection de premier ordre comprend des classiques du Bauhaus ainsi que des créations de stars contemporaines comme Ettore Sottsass, Philippe Starck et Konstantin Grcic. Une galerie de sièges complète cette visite et présente une sélection de modèles innovants du 19e siècle à nos jours. Comme pratiquement aucun autre objet, le type de chaise permet d'examiner les différentes positions du design. La palette va du simple et fonctionnel au luxueux et fantastique design détaché de la fonction.

Design et art des objets du Moyen Âge à l'Art déco

Au rez-de-chaussée et à l'étage, le musée des Arts décoratifs offre un aperçu systématique des chefs-d'œuvre du design et de l'art des objets européens, du Moyen Âge à l'Art déco. Au rez-de-chaussée, par exemple, sont exposés des trésors d'art médiéval avec le célèbre trésor de Guelph et des objets scintillants de la Renaissance comme l'argenterie du Conseil de Lunebourg. À l'étage supérieur, des cabinets d'ébénisterie ornés et des objets de la Kunstkammer témoignent de la passion pour la collection de l'époque baroque. Le grand cabinet légendaire de David Roentgen marque le début du classicisme.

La section Art nouveau à Art déco est présentée dans quatre cabinets nouvellement installés. Les armoires, construites comme une "pièce dans la pièce", offrent des scènes pour des meubles et des objets exceptionnels à l'intérieur, tandis que des vitrines pour d'autres objets sont encastrées dans les murs extérieurs. Les espaces d'exposition structurés par thèmes montrent les tendances artistiques entre l'exposition universelle de Paris en 1900 et la fin des années 1920. Les cabinets intimes constituent une scène idéale pour les bijoux de René Lalique, les meubles de Henry van de Velde ou les vitrines de César Klein.

Une exposition permanente du Musée des Arts Décoratifs des Musées Nationaux de Berlin.