La rétrospective à la Neue Nationalgalerie donne pour la première fois un aperçu complet de l'œuvre de Nan Goldin de 1980 à aujourd'hui. Ses différentes séries d'œuvres sont présentées sous forme de diaporamas et de films dans des pavillons conçus par Hala Wardé dans le hall supérieur de la Neue Nationalgalerie - chacun de ces "bâtiments" est conçu en rapport avec la série d'œuvres correspondante ; ensemble, ils forment une sorte de village. Après avoir débuté à Stockholm et Amsterdam, l'exposition est maintenant présentée à Berlin et se rendra ensuite à Milan et Paris.

L'exposition comprend les œuvres suivantes : L'œuvre principale de Goldin "The Ballad of Sexual Dependency" (1981-2022) ; "The Other Side" (1992-2021), un portrait historique en hommage aux amis* trans de l'artiste, qu'elle a photographiés de 1972 à 2010 ; "Sisters, Saints and Sibyls" (2004-2022), un témoignage sur le traumatisme des familles et le suicide ; "Fire Leap" (2010-2022), une incursion dans le monde des enfants ; "Memory Lost" (2019-2021), un voyage claustrophobe à travers le sevrage de la drogue ; et "Sirens" (2019-2020), un trip dans l'extase de la drogue.

Remarques générales

L'exposition temporaire "Nan Goldin. This Will Not End Well" ne peut être visitée qu'avec un billet à créneau horaire. Les détenteurs* d'un billet d'entrée peuvent réserver un créneau horaire gratuit.
Heures d'ouverture étendues: Du 13 décembre 2024 au 6 avril 2025, les horaires d'ouverture de l'exposition seront prolongés de 2 heures les vendredis et samedis, de 10h à 20h.
Cette exposition aborde des thèmes tels que la nudité, la sexualité, le suicide, la violence domestique et la consommation de drogues.

L'artiste Nan Goldin

Nan Goldin (née en 1953 à Washington D.C.) est l'une des artistes* les plus connues de notre époque. Elle a reçu le prix Käthe-Kollwitz en 2022, le Lion d'or au 79e Festival international du film de Venise la même année pour son documentaire "All the Beauty and the Bloodshed" et le Hasselblad Award, Göteborg, Suède en 2007. La confrontation avec l'expérience humaine caractérise son œuvre et a profondément influencé les générations suivantes. Son premier ouvrage, "The Ballad of Sexual Dependency", documente la vie à Provincetown, Massachusetts, dans le Lower East Side, New York City, Berlin et Londres des années 1970 et 80 jusqu'à nos jours. Goldin a photographié le monde de son cercle d'amis* les plus proches. Ses photographies sont des instantanés de l'intimité et du partenariat, du quotidien et des fêtes endiablées, de la lutte entre autonomie et dépendance.

Le cœur de la pratique artistique de Goldin

L'œuvre de Goldin est aussi un document d'époque. Elle fait partie d'une génération dont les expériences sont marquées par la crise du SIDA et un monde en dehors de la société normative. Vers 1980, Goldin a commencé à présenter ses diaporamas dans des clubs et des lieux publics à New York, ainsi que dans des cinémas underground et des festivals de cinéma en Europe. Elle actualisait et retravaillait ses diaporamas à chaque fois et utilisait plusieurs projecteurs qu'elle accompagnait d'une bande-son éclectique. La capacité de Goldin à revisiter sans cesse ces diaporamas constitue depuis lors le cœur de sa pratique artistique. Au cours des 40 dernières années, Goldin a produit une douzaine de diaporamas différents, allant de portraits de ses amis* à des récits d'événements familiaux traumatisants. Depuis, elle a intégré dans son travail des éléments tels que des images animées, des voix et des images d'archives.

P.A.I.N. et paradigmes révolutionnaires de l'expression visuelle

Nan Goldin a toujours abordé des thèmes sociaux tels que le genre, la santé mentale et le sida, bien qu'avec des approches différentes. "Memory Lost", qui fait également partie de l'exposition actuelle, est une évocation des aspects les plus sombres de la toxicomanie. en 2017, Goldin a fondé P.A.I.N. (Prescription Addiction Intervention Now), un groupe d'action visant spécifiquement la famille de milliardaires Sackler. Le groupe tient les Sackler pour responsables du déclenchement de la crise épidémique des overdoses d'opioïdes. Les Sackler sont d'importants donateurs de certains musées internationaux connus. Cependant, nombre de ces institutions ont réagi aux pressions de P.A.I.N. et ont retiré toute trace du nom Sackler de leurs locaux.

Humour et cordialité

Le titre de l'exposition "This Will Not End Well" semble sombre et prémonitoire, mais il est également plein d'humour ironique et de chaleur. Le titre confirme ce que Fredrik Liew, commissaire de la rétrospective du Moderna Museet, Stockholm, décrit comme "la joie de vivre caractéristique et inébranlable" de Goldin.

Nan Goldin et Berlin

Nan Goldin a une relation très particulière avec Berlin : en 1986 déjà, le cinéma Arsenal présentait sa "Ballade de la dépendance sexuelle" (1985). en 1991, elle obtient une bourse du DAAD, s'installe dans la ville et y revient régulièrement depuis : "Les meilleures années de ma vie ont été ici, à Berlin", a déclaré Goldin en 2010. "Je ne dis pas cela à la légère. J'ai cherché toute ma vie à me sentir chez moi. Le seul endroit où je me sens moi-même et à l'aise, et où j'éprouve un véritable amour pour mes amis, c'est Berlin"

Tournée internationale d'expositions

"This Will Not End Well" a commencé comme une tournée internationale d'expositions au Moderna Museet de Stockholm (du 29 octobre 2022 au 26 février 2023), a voyagé au Stedelijk Museum d'Amsterdam (du 31 août 2023 au 28 janvier 2024) et ouvre maintenant à la Neue Nationalgalerie de Berlin (du 23. Novembre 2024 au 6 avril 2025), puis au Pirelli Hangar Bicocca à Milan (du 9 octobre 2025 au 15 février 2026) et à la Réunion des musées nationaux - Grand Palais, Paris (de mars à septembre 2026).

Catalogue de l'exposition et livre

Un catalogue complet de l'exposition est publié aux éditions Steidl : langue anglaise, 216 pages, dont 140 illustrées, avec des textes de Vince Aletti, Thomas Beard, Guido Costa, Marvin Heiferman, Roni Horn, Patrick Radden Keefe, Caitlín R. Kiernan, Fredrik Liew, Andrea Lissoni, Gabor Maté, Cookie Mueller, Eileen Myles, Alfred Pacquement, Darryl Pinckney, Rene Ricard, Lucy Sante, Sarah Schulman, Anne Swärd, Hala Wardé et David Wojnarowicz, ISBN 978-3-96999-058-2, 48 €.

Un livre à tirage limité sera publié pendant l'exposition : il s'agit d'une série de neuf volumes qui reproduit tous les diaporamas et projets multimédias de Goldin, y compris des travaux textuels avec des contributions de différents auteurs* qui donnent leur point de vue sur le vaste travail de l'artiste. Le catalogue et le livre sont tous deux publiés par le Moderna Museet en collaboration avec la maison d'édition Steidl.

Direction curatoriale

L'ensemble du projet est placé sous la direction de Fredrik Liew, Chief Curator, Moderna Museet.

Éducation et médiation

Un vaste programme d'éducation et de médiation avec des visites guidées, des ateliers et des programmes pour les familles, les élèves* et les adultes accompagne l'exposition. Il est soutenu par le Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt de Berlin et organisé par Julia Freiboth et Felicitas Fritsche-Reyrink.

Pour les familles

Remarque : cette exposition aborde des thèmes tels que la nudité, la sexualité, le suicide, la violence domestique et la consommation de drogues. Veuillez en tenir compte lorsque vous déciderez de visiter l'exposition avec des mineurs. Si vous souhaitez visiter l'exposition avec des enfants ou des adolescents, faites-le ensemble et restez en contact. Nous vous recommandons le diaporama "Fire Leap" (2010-2022) et le sac d'accompagnement Well-y.

L'exposition est soutenue par Kvadrat et Sahco.

Une exposition temporaire de la Nationalgalerie - Staatliche Museen zu Berlin

Traduit avec DeepL