La collection de sculptures est l'une des plus grandes collections de sculptures antiques au monde et se trouve au Bode-Museum sur l'île des musées de Berlin. Les sculptures et les œuvres picturales vont du début du Moyen-Âge à la fin du 18e siècle et proviennent des pays germanophones, de France, des Pays-Bas, d'Italie et d'Espagne.

La section italienne constitue un point fort de la collection. Des œuvres majeures de la sculpture médiévale, telles que la Vierge du presbytère Martinus et l'Homme de douleur de Giovanni Pisano, mènent aux chefs-d'œuvre du début de la Renaissance. Les terres cuites émaillées de Luca della Robbia, la Madone Pazzi de Donatello et les bustes en effigie de Desiderio da Settignano, Francesco Laurana et Mino da Fiesole sont les fleurons de la collection.

L'accent est également mis sur la sculpture allemande du gothique tardif avec des œuvres de Hans Multscher, Tilman Riemenschneider, Hans Brüggemann, Niclaus Gerhaert von Leyden et Hans Leinberger. La sculpture allemande de la Renaissance et du baroque est représentée par des statuettes en albâtre et en ivoire. Les saints chevaliers monumentaux de l'époque de la guerre de Trente Ans sont remarquables.

En outre, le musée possède des exemples impressionnants de sculpture liée à la construction. La tribune de Groening est une œuvre majeure de l'art roman allemand. Les sculptures d'Andreas Schlüter et le groupe de six statues de généraux créées pour l'ancienne Wilhelmplatz représentent l'art de la sculpture berlinoise des 17e et 18e siècles. Le rococo et le premier classicisme en Allemagne sont représentés par des œuvres d'Ignaz Günther, Joseph Anton Feuchtmayer, Edme Bouchardon, Pierre Puget et Jean Antoine Houdon.

La collection d'études du musée Bode, récemment ouvert, présente de nombreuses œuvres picturales italiennes de différentes écoles, principalement de la période de la Renaissance. Parmi elles, on trouve des pièces célèbres comme la tête en bronze de Lodovico Gonzaga, le fragment de tête de la "Princesse de Naples" et le buste de Flora, dont la classification dans l'histoire de l'art a été contestée ou corrigée. L'accent est mis sur les reliefs de madones en terre cuite, en stuc et en cartapesta du 15e siècle, au centre desquels se trouve l'une des plus importantes compositions de madones du 16e siècle de Jacopo Sansovino, ainsi que sur quelques fragments d'œuvres picturales de premier ordre exposés pour la première fois depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale.

Fleuron particulier de l'engagement citoyen contemporain, la "Kunstkammer Würth", avec 30 œuvres issues de la collection de l'industriel, collectionneur d'art et mécène Reinhold Würth, complète idéalement la collection du musée pour trois ans. Outre une armoire de cabinet du 17e siècle, le point fort de la Kunstkammer se compose principalement de petits tableaux en ivoire des 17e et 18e siècles d'artistes tels que Leonhard Kern, Zacharias Hegewald, Joachim Henne, Adam Lenckhardt, Paul Egell ou Christoph Daniel Schenck. La présentation comprend également un précieux autel en ambre du 17e siècle, une œuvre en argent partiellement dorée de Paulus Ättinger représentant une Diane sur un cerf, ainsi que des œuvres en ivoire tourné.

Une exposition permanente de la collection de sculptures des Staatlichen Museen zu Berlin.