Dal 15 ottobre 2021 al 17 gennaio 2022, IL MUSEO VERBORGENE sarà ospite della Berlinische Galerie e presenterà la prima retrospettiva della scultrice Louise Stomps. Con circa 90 sculture, la mostra offre una visione della vita di questo straordinario artista.

Per la scultrice berlinese Louise Stomps (1900-1988), la sofferenza umana e le creature indifese furono l'ispirazione della sua creatività artistica durante tutta la sua vita. Sono al centro del suo lavoro, che è stato creato tra la fine degli anni 1920 e la fine degli anni 1980. Per cinque decenni, la scultrice ha portato avanti il processo artistico dall'immagine classica del corpo alla figurazione altamente astratta; nel processo, ha sviluppato successivamente il suo stile significativo.

Anche se Louise Stomps disegnava e modellava intensamente dal 1918, fu solo dieci anni più tardi, dopo il divorzio dal marito, che si dedicò interamente alla pratica dell'arte come madre di due figlie. Non si lasciò scoraggiare dal diffuso pregiudizio che le donne artiste fossero meglio nel settore delle arti e mestieri, e tra il 1928 e il 1932 partecipò ai corsi serali del "Vereinigte Staatsschulen für freie und angewandte Künste" (Scuole statali unite per le arti liberali e applicate) a Berlino tra il 1928 e il 1932; si formò anche con Milly Steger (1881-1948) nella classe di scultura del "Verein der Berliner Künstlerinnen" (Associazione delle donne artiste di Berlino).

A causa del bombardamento del suo studio durante la seconda guerra mondiale, solo alcune delle sue opere degli anni '30 sono sopravvissute, per esempio "Das Paar" (La coppia) in quercia (1937), una coppia di amanti inginocchiati uno accanto all'altro in un profondo legame, ancora completamente impegnata nell'immagine realistica dell'uomo. Questi primi inizi del suo immaginario artistico non potevano essere conciliati con la concezione prevalente dell'arte sotto il nazionalsocialismo, così si ritirò nell'emigrazione interiore.

Nell'ottobre 1945, Louise Stomps partecipò insieme a Renée Sintenis, Hans Uhlmann, Gustav Seitz, Paul Dierkes e Karl Hartung, tra gli altri, alla prima mostra "Scultura e disegno scultoreo" alla galleria Gerd Rosen di Berlino al Kurfürstendamm 215.

Dopo gli shock subiti dal suo corpo durante la seconda guerra mondiale, l'astrazione figurale offrì a Louise Stomps, come a molti suoi colleghi, l'unica via verso la forma artistica: A partire dagli anni Cinquanta, creò figure con gesti minacciosi, sprezzanti o che incutono paura, come "Mourners" (1951), "The Stranger" (1947), "Common Lament" (1948) o, in diretta allusione agli eventi politici, "Hiroshima" (1960).

La preferenza di Louise Stomp per il legno come materiale per le sue "Natur Gestalten" fu probabilmente innescata da una svolta nella sua vita quando, nel 1960, si trasferì da Berlino alla città bavarese di Rechtmehring vicino a Wasserburg nella valle dell'Inn per vivere in una vecchia Kumpfmühle del 15° secolo. Qui si è ispirata alla natura come fonte originaria di tutti gli esseri viventi, ai boschi di faggio, pino, quercia, quercia dell'Inn, mela, acacia, noce, pera e molti altri, qui ha sviluppato coerentemente il suo linguaggio formale di una cosiddetta astrazione figurale.

Negli anni '60, le sue esili figure, la "Asket" (1963) o la "Pilger" (1966) diventano alte tre metri, e nel 1980 crea "Gilgamesch" a 3,20 metri, che, secondo la leggenda, era per un terzo umano e per due terzi divino, alla ricerca dell'immortalità.

La mostra è accompagnata da un catalogo pubblicato da Hirmer Verlag, ed. di Marion Beckers e Elisabeth Moortgat per il DAS VERBORGENE MUSEUM con contributi scientifici di Yvette Deseyve, Arie Hartog, Annelie Lütgens, Christiane Meister, Christina Thürmer-Rohr, Julia Wallner e ricordi personali di Berthold Kogut, Martin Meggle, Peter Schrader e Hans Goswin Stomps; illustrato con nuove fotografie delle sculture.

La mostra e il catalogo trattano per la prima volta l'opera di questa straordinaria scultrice e la collocano in un contesto internazionale.

La mostra e il catalogo sono resi possibili dal Hauptstadtkulturfonds.