Marzenie, tęsknota, dom w Berlinie i wolność to tematy nadchodzącej wystawy, która zostanie otwarta 16 lutego 2024 r. w Stiftung Kunstforum Berliner Volksbank.

Z okazji 70. Z okazji 70. rocznicy śmierci malarza, grafika i poety Wernera Heldta (1904-1954), który był jednym z najbardziej wpływowych artystów okresu powojennego, prace zostaną pokazane w dialogu z wczesnymi i aktualnymi pracami Burkharda Helda (* 1953) - obaj artyści z kolekcji sztuki Berliner Volksbank, którzy wspólnie malują 100 lat historii Held(t)en . Obrazy, prace na papierze i grafiki pochodzą z różnych faz twórczych obu artystów; powstają nastrojowe obrazy, które wchodzą w dialog w kontekście historycznym.

Werner Heldt urodził się w Berlinie w 1904 roku i studiował w Kunstgewerbeschule w latach 1922-1924, tworząc swoje pierwsze prace. Następnie studiował na Akademii Sztuk Pięknych w Charlottenburgu. Impresje (nocnego) miasta Berlina stały się tematem jego spokojnych, obserwacyjnych prac. Lata od 1929 roku stały się dla niego punktem zwrotnym. W czasach narodowego socjalizmu uciekł na wygnanie na Majorkę, gdzie pogodził się z opresyjnym zagrożeniem w swojej ojczyźnie. W 1936 r. wybuch hiszpańskiej wojny domowej zmusił go do powrotu do Berlina. Od 1940 r. służył jako żołnierz w II wojnie światowej, a w 1946 r. powrócił z brytyjskiej niewoli. Do 1949 r. mieszkał w Berlinie-Weißensee (Wschód), a następnie przeniósł się do Berlina (Zachód). Zmarł w Ischii (Włochy) w 1954 roku.

Burkhard Held urodził się w Berlinie Zachodnim w 1953 roku. W latach 1972-1978 studiował w Hochschule der Künste w Berlinie Zachodnim. w latach 1979-1980 spędził rok studiując w Garrucha (Hiszpania) na stypendium Niemieckiej Narodowej Fundacji Akademickiej. Od 1993 roku do przejścia na emeryturę pracował jako profesor na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Berlinie. Mieszka i pracuje w Berlinie.

Artystyczną cechą obrazów Wernera Heldta jest senna reprodukcja (termin sen jako wyraz legitymizacji doświadczenia rzeczywistości) świata wewnętrznego. Określenie "sen" można odnaleźć w tęsknocie za wolnością w oddali - czas na obrazie zajmuje zarówno Wernera Heldta, jak i Burkharda Helda.

W latach 80. i 90. Burkhard Held poświęcił się w szczególności tematom "figury i przestrzeni". Nie myśli o przestrzeni i figurze oddzielnie; w jego obrazach przestrzeń obejmuje również figurę. Ostre, skromne powierzchnie i sąsiadujące krawędzie hiszpańskiej architektury z pewnością wpłynęły na jego malarstwo figuralne. Później postać coraz bardziej rozpływa się w procesie malowania. Pejzaż Berlina jako jego rodzinnego miasta prowadzi do tęsknoty za naturą i rozległością krajobrazu. Pobyt Helda w Portugalii od 2018 roku otworzył mu oczy na rzeczywistość morza. Sceniczne kompozycje wody w jego obrazach zyskują na intensywności kolorów i malarskiej powierzchni. Dwuwymiarowe elementy o wysokim kontraście jawią się jako abstrakcja figuratywności.

W pracach "Berlin nad morzem", stworzonych w latach 40., Werner Heldt marzycielsko przekształca swoje zniszczone rodzinne miasto Berlin w morze. Prace z okresu powojennego charakteryzują się wyraźnie zarysowanymi liniami i powiększonymi powierzchniami, wyraźnie oddzielającymi je od siebie; można w nich dostrzec elementy architektury Majorki.

"Martwa natura w oknie" Wernera Heldta, stworzona w latach 40-tych i 50-tych, czy "Berlińskie okno" (1988) Burkharda Helda, ukazują Berlin z zewnątrz i od wewnątrz. To, co dzieje się na zewnątrz, jest rejestrowane, zapisywane i odtwarzane w połączeniu z wewnętrznym światem emocjonalnym; podstawowy nastrój tęsknoty jest intensyfikowany przez widok z okna.

Werner Heldt i Burkhard Held również znajdują podobny język w swojej stylistycznej formie ekspresji, która wyraża się w abstrakcyjnej ekspresji. Konstelacje przestrzenne, kształty i obiekty są tworzone poprzez rozszerzanie przestrzeni lub poprzez penetrację, rozciąganie i formowanie powierzchni oraz wyzwalanie granic.

Różne impulsy z myślą o Berlinie tworzą pole napięć między atmosferycznymi obrazami obu artystów, które wchodzą w interesujący dialog pod względem treści i stylu.