Retrospektywa w Neue Nationalgalerie to pierwszy kompleksowy wgląd w twórczość Nan Goldin od 1980 roku do dziś. Poszczególne serie jej prac zostaną zaprezentowane w formie pokazów slajdów i filmów w pawilonach zaprojektowanych przez Halę Wardé w górnej sali Neue Nationalgalerie - każdy z tych "budynków" został zaprojektowany w odniesieniu do odpowiedniej serii prac; razem tworzą rodzaj wioski. Po premierze w Sztokholmie i Amsterdamie wystawa zostanie teraz pokazana w Berlinie, a następnie pojedzie do Mediolanu i Paryża.

Wystawa obejmuje następujące prace: Główne dzieło Goldin "The Ballad of Sexual Dependency" (1981-2022); "The Other Side" (1992-2021), historyczny portret w hołdzie trans-przyjaciołom artystki*, których fotografowała w latach 1972-2010; "Sisters, Saints and Sibyls" (2004-2022), świadectwo traumy rodzinnej i samobójstwa; "Fire Leap" (2010-2022), wycieczka do świata dzieci; "Memory Lost" (2019-2021), klaustrofobiczna podróż przez odstawienie narkotyków; oraz "Sirens" (2019-2020), podróż do narkotycznej ekstazy.

Informacje ogólne

Wystawa specjalna "Nan Goldin. To się dobrze nie skończy" można zwiedzać wyłącznie z biletem czasowym. Posiadacze biletu domowego mogą zarezerwować przedział czasowy bezpłatnie.
Przedłużone godziny otwarcia: Od 13 grudnia 2024 r. do 6 kwietnia 2025 r. godziny otwarcia wystawy zostaną wydłużone o 2 godziny w piątki i soboty od 10:00 do 20:00 .
Wystawa porusza takie tematy jak nagość, seksualność, samobójstwo, przemoc domowa i zażywanie narkotyków.

Artystka Nan Goldin

Nan Goldin (ur. w 1953 r. w Waszyngtonie) jest jedną z najbardziej znanych artystek naszych czasów. W 2022 r. otrzymała nagrodę Käthe Kollwitz, Złotego Lwa na 79. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji za film dokumentalny "All the Beauty and the Bloodshed", a w 2007 r. nagrodę Hasselblad Award w Göteborgu w Szwecji. Badanie ludzkich doświadczeń charakteryzuje jej twórczość i wywarło głęboki wpływ na kolejne pokolenia. Jej pierwsza praca, "The Ballad of Sexual Dependency", dokumentuje życie w Provincetown, Massachusetts, Lower East Side, Nowym Jorku, Berlinie i Londynie od lat 70. i 80. do dnia dzisiejszego. Goldin fotografowała świat swojego najbliższego kręgu przyjaciół. Jej zdjęcia są migawkami intymności i partnerstwa, codziennego życia i dzikich imprez, walki między autonomią a zależnością.

Rdzeń praktyki artystycznej Goldin

Prace Goldin są również dokumentem współczesności. Jest ona częścią pokolenia, którego doświadczenia charakteryzują się kryzysem AIDS i światem poza normatywnym społeczeństwem. Około 1980 roku Goldin zaczęła prezentować swoje pokazy slajdów w klubach i miejscach publicznych w Nowym Jorku, a także w kinach undergroundowych i na festiwalach filmowych w Europie. Za każdym razem aktualizowała i ponownie edytowała swoje pokazy slajdów, używając wielu projektorów, do których dodawała eklektyczną ścieżkę dźwiękową. Zdolność Goldin do wielokrotnego powracania do tych pokazów slajdów jest od tamtej pory podstawą jej praktyki artystycznej. W ciągu ostatnich 40 lat Goldin stworzyła kilkanaście różnych pokazów slajdów - od portretów swoich przyjaciół po relacje z traumatycznych wydarzeń rodzinnych. Od tego czasu włączyła do swoich prac takie elementy jak ruchome obrazy, głosy i materiały archiwalne.

P.A.I.N. i przełomowe paradygmaty ekspresji wizualnej

Nan Goldin zawsze zajmowała się kwestiami społecznymi, takimi jak płeć, zdrowie psychiczne i AIDS, choć z różnymi podejściami. "Memory Lost", która jest również częścią obecnej wystawy, jest ewokacją najciemniejszej strony uzależnienia od narkotyków. w 2017 roku Goldin założyła P.A.I.N. (Prescription Addiction Intervention Now), grupę działania skierowaną w szczególności przeciwko miliarderskiej rodzinie Sacklerów. Grupa ta obwinia Sacklerów za wywołanie epidemii przedawkowania opioidów. Sacklerowie są głównymi darczyńcami niektórych znanych międzynarodowych muzeów. Jednak wiele z tych instytucji odpowiedziało na naciski P.A.I.N., usuwając wszelkie ślady nazwiska Sackler ze swoich obiektów.

Humor i ciepło

Tytuł wystawy "This Will Not End Well" wydaje się ponury i niepokojący, ale jest też pełen ironicznego humoru i ciepła. Tytuł jest potwierdzeniem tego, co Fredrik Liew, kurator retrospektywy z Moderna Museet w Sztokholmie, opisuje jako "charakterystyczną niezachwianą radość życia" Goldin.

Nan Goldin i Berlin

Nan Goldin ma bardzo szczególne relacje z Berlinem: kino Arsenal pokazało jej "Ballad of Sexual Dependency" (1985) już w 1986 roku. w 1991 roku otrzymała stypendium DAAD, przeniosła się do miasta i od tamtej pory powraca: "Najlepsze lata mojego życia spędziłam w Berlinie", powiedziała Goldin w 2010 roku. "Nie mówię tego lekko. Przez całe życie szukałam domu. Jedynym miejscem, w którym czuję się sobą, czuję się komfortowo i czuję prawdziwą miłość do moich przyjaciół, jest Berlin"

Międzynarodowa trasa koncertowa

"This Will Not End Well" rozpoczęła się jako międzynarodowa trasa wystawiennicza w Moderna Museet w Sztokholmie (od 29 października 2022 r. do 26 lutego 2023 r.), następnie zawitała do Stedelijk Museum w Amsterdamie (od 31 sierpnia 2023 r. do 28 stycznia 2024 r.), a teraz zostanie otwarta w Neue Nationalgalerie w Berlinie (od 23 listopada 2024 r. do 6 kwietnia 2024 r.). Następnie wystawa zostanie przeniesiona do Pirelli Hangar Bicocca w Mediolanie (od 9 października 2025 r. do 15 lutego 2026 r.) i Réunion des musées nationaux - Grand Palais w Paryżu (od marca do września 2026 r.).

Katalog wystawy i książka

Wystawie towarzyszy obszerny katalog opublikowany przez Steidl Verlag: w języku angielskim, 216 stron, z czego 140 ilustrowanych, z tekstami Vince'a Alettiego, Thomasa Bearda, Guido Costy, Marvina Heifermana, Roni Horn, Patricka Raddena Keefe, Caitlín R. Kiernan, Fredrik Liew, Andrea Lissoni, Gabor Maté, Cookie Mueller, Eileen Myles, Alfred Pacquement, Darryl Pinckney, Rene Ricard, Lucy Sante, Sarah Schulman, Anne Swärd, Hala Wardé i David Wojnarowicz, ISBN 978-3-96999-058-2, 48 €.

Podczas wystawy zostanie wydana limitowana książka: dziewięciotomowa seria reprodukująca wszystkie pokazy slajdów i projekty multimedialne Goldin, w tym prace tekstowe z wkładem różnych autorów, którzy przedstawiają swoje poglądy na temat rozległego dorobku artysty. Zarówno katalog, jak i książka zostały opublikowane przez Moderna Museet we współpracy ze Steidl Verlag.

Kierownictwo kuratorskie

Kuratorem całego projektu jest Fredrik Liew, główny kurator Moderna Museet.

Edukacja i mediacja

Wystawie towarzyszy szeroko zakrojony program edukacyjny obejmujący wycieczki z przewodnikiem, warsztaty i programy dla rodzin, uczniów i dorosłych. Jest on wspierany przez Departament Kultury i Spójności Społecznej Senatu Berlina i organizowany przez Julię Freiboth i Felicitas Fritsche-Reyrink.

Dla rodzin

Uwaga: wystawa porusza tematy takie jak nagość, seksualność, samobójstwa, przemoc domowa i zażywanie narkotyków. Należy o tym pamiętać przy podejmowaniu decyzji o zwiedzaniu wystawy z nieletnimi. Jeśli chcesz odwiedzić wystawę z dziećmi lub młodzieżą, zrób to razem i pozostań w dialogu. Polecamy pokaz slajdów "Fire Leap" (2010-2022) i towarzyszącą mu torbę Well-y.

Wystawa jest wspierana przez Kvadrat i Sahco.

Wystawa specjalna Nationalgalerie - Staatliche Museen zu Berlin

Przetłumaczono z DeepL